TASARIMCI ALEXA LİXFELD KİMDİR

İmkansızın tasarım hali”

Alexa Lixfeld, Almanya’nın tasarım dünyasına kazandırdığı yeni isimlerden. 10 yıllık modellik deneyiminden sonra Köln International Scool of Design, University of Applied Arts Pforzheim ve Design Acedemiy Eindhoven’ı bitirmiş ve ardından Hamburg’a taşınarak AlexaLivfeld Design isimli kendi stüdyosunu açmış. İşleri Talents/ Ambiente Frankfurt; Talent Zone/ Tent London; Designweek Tokyo; Salonesatellite/ Milano; i-deco/ İstanbul gibi etkinliklerde sergilenen Lixfeld’in proje çerçevesi ise oldukça geniş: Betonun seramik yerine bir alternatif olarak önerildiği ev aletlerinden, parfüm şişelerine, katılımcıların 1,4 metre çapında bir kaseden çorba içtikleri performanslara kadar uzanıyor.

Beton malzeme ile olan ilişkisini özellikle sofra ile post endüstriyel sanat arasında tanımlıyor kendini. Genellikle binai köprü gibi devasa yapılarda kullanılan beton malzemeyi ürün tasarımı alanında uygulayan sanatçı, ev aletleri alanında seramikten yapılmış olan mevcut ürünleri beton ile yeniden tasarlayarak, bu malzemenin avantajlarını ortaya koyuyor. Sanat, tasarım, mimari, mühendislik ve el sanatları gibi farklı disiplinleri bir araya getiren Lixfeld, bir bakıma üç boyutlu kültürler ürettiğini ifade ediyor. İnsanların gündelik hayatlarında ayaklarının altında çiğneyip geçtikleri malzemeleri alıp farklı bağlamlarda kullanan sanatçının işlerinde, malzemenin somut özelliklerini keşfetmek mümkün.

 

TASARIMCI DANİEL RODE KİMDİR

Paris Boulle Üniversitesi’ndeki İç Mimarlık ve Tasarım öğreniminden sonra Daniel Rode, tasarım yaşamına Çin ve Hong Kong’da moda alanında, valiz ve aksesuar tasarımlarıyla başlamış.

Aslen Fransız olan tasarımcı şu anda İtalya’da yaşıyor. Mobilya tasarımı, özellikle de oturma çözümleri dalında bir çok ödül kazanan tasarımcı malzeme ve şekillerde yenilikçi bir yaklaşıma sahip. projelerin ortak noktası, insan bedenine gösterdiği ilgi; fonksiyonel malzemeler kullanılarak geleneksel yollar dışındaki yöntemlerle gerçekleştirilen ergonomik ürünler.

EN MODERN YAPILARIN MİMARI KULAPAT YANTRASAST

 

Tayland doğumlu Kulapat Yantrasast, 2003 yılında Los Angeles’ta Newsweek dergisi tarafından yeni neslin en yenilikçi mimari ofislerinden biri olarak tanımlanan WHY Architecture’ı, kurdu.

Yaratıcı düşünceyi zaman sınırı olmayan bir tasarım anlayışı ile birleştirmeleri, akıllı tasarıma odaklılıkları ve yüksek kalitede konstrüksiyonları onlara ülkede sanatsal ve kültürel anlamda da ün kazandırdı.

WHY Architecture 2007 yılında dünyada çevre düzenleme konusundan tek LEED sertifikasına sahip olan Grand Rapids Art Museum’u tamamladı.

Şu an Louisville’de yer alan ve Kentucky’nin en büyük ve eski müzesi olan Speed Art Museum’u genişletmek ve yenilemek için çalışıyorlar. Aynı zamanda Art Institute of Chicago’nun, Los Angeles’ta yer alan Art Bridge’in, Viyana’da yer alan Social and Public Art Resource Center’ın ve Texas’ta yer alan Tyler Museum of Art’ın mimari projelerini yürütüyorlar.

WHY Architecture’dan önce Tadao Ando ile yakın bir dostluk içinde çalışan Kulapat and 1996 – 2003 yılları arasında bir çok projede, proje mimarı olarak çalıştı. Kendisi Texas’taki Modern Art Museum’un, Milan’daki ARMANI / TEATRO’nun, Calder Museum’un, Paris’te yer alan Fondation Francois Pinault’nun proje mimarıdır.

Kulapat Bankok’ta yer alan Chulalongkorn University’nin mimarlık bölümünden dereceyle mezun oldu. Master derecesini ise University of Tokyo’da Japon Hükümeti’nin desteğiyle bitirdi. Amerika’da ve dünyanın çeşitli ülkelerinde ders vermektedir. 2005 yılından bu yana Committee of American for the Arts’a hizmet vermektedir. Aynı zamanda 2009 yılında Tayland Hükümeti tarafından Tayland modern sanat ve kültürüne katkıları sebebiyle Silpathorn Award ile ödüllendirilen ilk ve tek mimar olmuştur.

MİMAR SİMONE GİOSTA YAPTIĞI TASARIMLAR

Simone Giostra Milan Polytechnic School of Architecture okulundan 1994 yılında master derecesi ile mezun oldu.

Alvaro Siza, Raphael Vinoly, Raimund Abraham, Steven Holl and Richard Meier için Amerika ve Avrupa’da yer alan pek çok değerli yapının proje mimarı oldu.

New York’ta mimariye ve yeni medyaya odaklanarak kendi şirketini kurdu. Simone Giostra & Partners Architects adı ile dijital medya teknolojilerini kullanarak geliştirdikleri GreenPix – Zero Energy Media Wall’u ve Beijin’de yer alan Xicui Entertainment Complex’in mimari tasarımını gerçekleştirdiler.

Olimpiyat alanının yanında yer alan dünyanın en büyük LED ekranlarının ve ilk fotovoltaik sisteminin cam bir perdenin içine entegre edildiği China, GreenPix çalışmasını solar enerji kullanarak kendine yeterli enerjiyi sağlayan bir festival ekranına dönüştürdü.

Şu sıralar Çin’de yer alan yakın zamanın en yenilikçi projesini üretiyorlar. Giostra, Graduate School of Architecture’da, New Jersey Institute of Technology’de ve Pratt Institute in New York’ta misafir profesör olarak dersler veriyor.

NİKA ZUPANC HAKKINDA GENEL BİLGİ

Genç Yetenek Nika Zupanc
Orta Avrupa’nın güneyindeki Slovenya’nın başkenti Lubyana’yı “çalıştığım ve hayallerimi gördüğüm” yer olarak adlandıran Nika Zupanc, güzel sanatlar akademisinden oldukça iyi bir derece ile mezun olmuş genç ve yetenekli bir tasarımcı…

2001 yılında diploma çalışması, endüstriyel tasarım alanındaki en yüksek başarıyı elde ederek, öğrenciler arasında en prestijli akademik üniversite ödülü olarak bilinen Presernova’yı almaya hak kazanmış. Kariyerinde bir çok başka ödül olan ve tasarımları Londra’dan Milano’ya birçok yerde sergilenen Zupanc‘ın “Black Cherries” adlı aydınlatma tasarımının yanı sıra diğer ürünlerini oldukça beğeni topluyor.